皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

　　皮影戏是中国民间古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。2011年，中国皮影戏入选人类非物质文化遗产代表作名录。

　　皮影戏是让观众通过白色幕布，观看一种平面人偶表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面人偶以及场面景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。在过去还没有电影、电视的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。

　　这是在回龙窝上演的一幕皮影戏露天地景演出，受到了很多观众的喜爱，这样的场面，在现在人的记忆中已经不多见了。而在皮影戏的幕后，有一位洋面孔。他是来自中国戏剧工作坊创始人史蒂芬．凯派林。

　　史帝芬凯派林热爱中国传统文化，对中国传统偶戏有着很深的研究，他和妻子创立了中国戏剧工作坊，参与了包括《狮子王》在内的八出百老汇木偶设计及制作。此次来徐，这位“老外”为爱好者讲解“影戏集体创作”。

　　1983年在纽约大学表演艺术研究所攻读硕士学位的史蒂芬凯派林，遇到了冯光宇，出于对戏剧的共同爱好以及与木偶神似的皮影的魅力，两人结合成了事业伙伴和生活伴侣。1995年冯光宇和凯派林在美国联手创立了中国戏剧工作坊，20多年来一共自编自导自演了30余出跨界、跨文化的原创剧目。

　　史蒂芬．凯派林说之所以被中国皮影所吸引，是因为很少有哪个国家像中华民族的木偶、皮影戏一样，文化传承如此久远，地域分布如此广阔，品种风格如此多样，文化意蕴如此厚重，生命繁衍如此顽强。

　　皮影戏中，不仅镌刻着几代人的童年，还蕴含着丰富的文化宝藏：历史传说、民间故事、神话传奇、名著改编……灿若繁星的故事背后，弘扬的是除暴安良、保疆卫国、勤俭刻苦、感恩向善的精神品质；代代传颂着“诚信忠孝仁、温良恭俭让”的民族特质……